Autor: Ray K. Metzker
Considero que se utilizó una apertura cerrada para que se observe mayor profundidad del fondo, los detalles de los edificios y personas en la sombra. Además de una velocidad igual o mayor de 1/125 o 1/250 (Que es la velocidad recomendada para capturar personas que caminan).
La técnica utilizada para imprimir esta serie de fotografías es “Gelatin Silver Print” (Fotografía en gelatina de plata / papel de revelado de gelatina), tipo de técnica de impresión el tipo más común en blanco y negro.
Se puede denominar que la imagen fue presentada solo con su toma directa. No se observa la
intervención de algún tipo que modifique la estructura de la imagen, tampoco
hay un collage con varias imágenes.
Tal
como las demás imágenes de esta serie, la estrategia de toma de Ray Metzker se
basa en fotografiar lo que ocurría en las calles de los centros urbanos (Street
Photography). Su mayor enfoque era el juego entre el blanco y el negro, la luz
y la sombra. Para lograr está imagen, es necesario observar detenidamente que
tipo de composición podría lograr con todos los elementos alrededor (las
personas, la parada, los edificios, la persona, cómo se posicionan las sombras
y cómo entra la luz) junto a saber a qué determinados horarios donde el reflejo
del sol cae de esa determinada manera, la mayor afición de Metzker era vagar
por las calles en busca de una “foto callejera”.
En el espacio, se observa que la calle es amplia por la imponente imagen de las anchas columnas y acera. Se detalla la arquitectura brutalista en la estructura del fondo, que fue muy utilizada en el siglo XX. La ropa, a pesar de no verse completamente, da a entender que puede ser invierno u otoño, por la forma larga de los tapados al ser reflejados en la luz del sol.
La calidad técnica de la fotografía es increíble. El utilizar la única luz
que es reflejada en un área específica de la calle, sobre diferentes personas,
luciendo como un tipo de “reflector” mientras el fondo es cubierto por la
sombra, es algo que se necesita un nivel de técnica y ojo muy avanzado. Aunque,
el único defecto que recalcaría, es el hecho que los detalles en general del
fondo se pierden, aunque considero que ese también fue el objetivo de Metzker,
que los protagonistas sean las personas donde la luz cae.
En esta imagen del tipo "fotografía callejera" (Street Photography), donde logran capturar la vida cotidiana en los espacios públicos, me parece igualmente que es artística, ya que la misma foto te inspira a observarla detenidamente por un factor principal: Que es la luz, pero, progresivamente que más se detalla, vas descubriendo pequeños detalles junto a la vez que, puedes obtener un significado objetivo y subjetivo de la misma por la forma en la que cada elemento fue capturado.
Además, considero que es una imagen icónica por las ideas que presenta Metzker sobre el juego entre sombras y luces y cómo puede envolver y cambiar allrededor con estos elementos que lo caracterizan en sus obras. Por esta razón, aunque no se sepa de antemano el nombre de Metzker, podría
intentarse deducirse su nombre, por cómo se nombró anteriormente, el estilo específico de fotografía que presenta, que resalta esta representación
de encontrar las líneas, la mezcla entre el banco y negro y los patrones de luz
tan marcados que es reconocible su estilo, imágenes
duras y elegantes de las calles y vida cotidiana de las personas, objetos
deformados y/o naturaleza que se mezcla con sombras y luces, que hacen ya sea
una fragmentación del espacio o que se complementa entre sí.
Cayendo un poco en el contexto de la obra de Metzker, se puede exponer que las fotografías pertenecientes a la serie de “City Whispers”, hicieron que este autor volviese a lo “urbano” luego de haberse tomado un descanso. Regresando al enfoque
técnico simple en las calles (En este caso, la fotografía fue hecha es en
Filadelfia), además, esta forma de fotografiar no fotografiar de manera cómo
documental, era algo relativamente “nuevo” en la época, como el ver a las calles
como un set de un teatro por la luz, la sombra y las personas.
En esta específica foto de Metzker, se puede observar como cuatro
personas esperan en la parada del colectivo mientras son iluminadas por un gran
rayo de sol desde sus espaldas. También se observa al fondo un gran edificio
que cubre todo el panorama, en la ancha acera, detrás de la parada, se observan
caminar distintas personas en varias direcciones. No es una situación fuera de
lo común, pero la forma en la que la luz es reflejada sobre las personas,
alargan sus sombras a su vez que la exactitud con la cual la luz corta sobre la
acera, genera una fluctuación en el panorama.
A
mi juicio, lo más relevante es el reflejo del sol que rompe “separa” en medio
de la fotografía, y crea esta diferencia abismal entre la luz y la sombra, el
cómo el brillo se vuelve llamativo a la vista y embellece una simple parada de
colectivo, y cómo de manera tan afilada, no rebota ni se deforma la dirección
de la luz, y aunque no se encuentre de manera tan explícita, el tipo
de interpretación se le pueda proporcionar más allá de lo visible, puede entenderse
tal vez que el significado de la imagen pueda ser la “División” que ocurre dentro
de la sociedad, el cómo lo iluminado puede demostrar algún tipo de poder a
comparación de las personas en las sombras, una diferencia entre mundos, entre
la sociedad. Cómo un “reflector” puede caer en las cabezas de algunos mientras
que otros viven en la oscuridad. Por estos elementos, esta imagen puede ser universal: Es un contexto cotidiano, una parada de colectivo, un edificio
común de fondo, personas que no resaltan por alguna característica propia, una
imagen que puedes identificar cada elemento de nuestras propias vidas,
exceptuando la forma en la que cae la luz.
Artísticamente la imagen es muy buena, ya que
de solo el reflejo de la luz en un determinado lugar de una calle, ocurre muchas
interpretaciones y detalles que representa muy bien lo que es la fotografía
callejera: Capturar un momento en un determinado momento y que esto se vuelva
algo excepcional. Cómo el ojo humano (En este caso, el de Metzker) es capaz de extraer la belleza de lo
cotidiano, además que, es
entendible la cantidad de años, el perfeccionamiento y el talento necesario para fotografiar algo de este estilo y potencia.
El
haber investigado sobre esta imagen, su autor, el contexto, las posibles
técnicas utilizadas, me pareció un material muy útil para descubrir como se
puede mejorar en la fotografía. La forma en la que con un simple rayo de luz
que cae en un determinado lugar con personas, puede transformarse en una obra
de arte. La forma en la que se puede crear un estilo propio e ir perfeccionándose
con el tiempo para lograr algo de este estilo. La fotografía en si a primera vista
ya llama la atención por el contraste, pero al observarla detenidamente, puedes
imaginar tal vez el propósito del autor al tomarla, por qué decidió ese
encuadre, cómo fue que encontró esa luz, por qué fotografiar en un plano tan
abierto y no tan cerrado, que tipo de análisis puede producir en uno mismo y los
demás.
⬇
Me
gustaría dejar los enlaces de las páginas utilizadas para este trabajo práctico,
que me ayudaron para comprender mejor el contexto del autor y la obra misma ¡Gracias!
BIBLIOGRAFÍA:
GUSTAVO BRAVO (2025). Grandes fotógrafos y fotógrafas “Ray K. Metzker”. https://fotogasteiz.com/blog/ray-k-metzker-vida-obra-biografia/
HOWARD GREENBERG GALLERY. Transition Gallery Ray K. Metzker. https://www.howardgreenberg.com/exhibitions/ray-k-metzker-cJ7
JOTA BARROS (2018). Análisis de una fotografía callejera: Ray Metzker, Chicago
1957. https://jotabarros.com/analisis-fotografia-callejera-street-photography-ray-metzker-chicago-1982/
MANUEL IGLESIAS. photoluZ1.blogspot.com. Cada semana unas fotos: Ray Metzker. https://photoluz1.blogspot.com/2017/02/cada-semana-unas-fotos-ray-metzker.html
The J. Paul Getty Museum (2013). Ray K Metzker Photographic Journey. https://www.getty.edu/art/exhibitions/metzker/metzker.html#:~:text=Metzker%20moved%20to%20Philadelphia%20in,urban%20environment%20into%20exquisite%20vignettes.
LAURENCE MILLER GALLERY. RAY METZKER. http://www.laurencemillergallery.com/artists/ray-metzker
METALOCUS (2017). ABSTRACCIONES / ABSTRACTIONS. RAY K. METZKER. https://www.metalocus.es/es/noticias/abstracciones-abstractions-ray-k-metzker
Fineartmultiple.What is a gelatin silver print? https://fineartmultiple.com/glossary-of-prints-and-editions/what-is-a-gelatine-silver-print/#:~:text=What%20is%20a%20gelatin%20silver,a%20number%20of%20important%20figures.
PetaPixel.
A study of Light, Shadows, and Framing. Street Photos by Ray Metzker. https://petapixel.com/2012/12/21/a-study-of-light-shadows-and-framing-street-photos-by-ray-metzker/
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